Archive for the ‘ India ’ Category

V.A. – DJ Pathaan – Pathaan’s Indian Sunset (2003)

Volver a postear cuando se ha estado alejado de las canchas por un rato largo es una tarea difícil. Y elegir el disco adecuado, que cautive a los lectores, es a veces un riesgo que cuesta correr, por miedo a dar un paso en falso. Afortunadamente, el universo se encarga de poner en tu camino discos que por su belleza o rareza bien valen la pena intentarlo. El disco en cuestión es una selección de música electrónica india. Vaya mezcla, estamos en presencia de un disco que sin perder la carga mántrica de la música india milenaria, posee un frescor exquisito. Son varios temas remixados por DJ Pathaan.

Dj Pathaan, actualmente una eminencia en la mezcla beats y grooves globales, empezó a destacar en la era post acid house de principios de los 90. Su idea era crear una plataforma para proyectar su sónido único, que bebe del underground inglés y de la cultura asiática presente Reino Unido. Bajo este concepto, DJ Pathaan se convirtió en un habitual de las sesiones Anokha que orgranizaba Talvin Singh.

Su compromiso con los sonidos globales no pasó desapercibido. Su fresca fusión de ritmos llegó hasta los oídos de David Bowie, y Dj Pathaan se convirtió en artista invitado en la gira de Bowie en verano de 1997. Tras la gira, estableció noches míticas como la legendaria Swaraj en el Blue Note y Audio Sutra en el Bar Rumba. En 1999 publicó su primer trabajo en solitario en un proyecto llamadoThe Arrival, que formaba parte de la colección The New Testament Of Funk del sello Acid Jazz.

Stoned Asia Music nació dentro del sello Kickin Group y, a finales de 1999, la primera compilación Pathaan presents Stoned Asia salió a la luz convirtiéndose inmediatamente en un éxito comercial y de crítica. El volumen 2 fue publicado en febrero de 2000 y el tercero en noviembre del mismo año, obteniendo un éxito similar.

En los últimos años Pathaan no ha parado. Además de escribir para Dj Magazine regularmente, ha mantenido residencias semanales en The Redstar (Manchester) y Living en Brixton (Londres) y mensuales en Cargo (Londres), además de Shine, en Nueva York. En verano también ha sido un invitado habitual de Café del Mar y Pacha, las fiestas de MTV Chillenium y The Big Chill, en Ibiza, y el festival Gatecrasher Sound System.

Tracklist:

Disco 1:

1. Deva Premal – Gayatri Mantra (1:59)
2. Orchestral World Groove – Pyar (Indian Sunset Remix) (3:59)
3. Adrian Sherwood – Hari Up Hari (4:52)
4. Nitin Sawhney – Heer (4:23)
5. Gaudi – Meena (4:27)
6. Nada – Raja Mati (5:28)
7. Tom Noble – Raaj Dub (3:14)
8. Navdeep – Immigrance (4:17)
9. The Dum Dum Project feat. Orchestral World Groove – Monsoon tears (3:46)
10. Black Star Liner – Harmon Session Special (4:11)
11. Cosmic Rocker – Sirene (4:11)
12. MIDIval Punditz – Chandini Chowk (4:58)
13. Makyo – Devabandha (Tantric Laswell Mix) (5:59)
14. Dusted – Under The Sun (Orchestral World Groove Mix) (4:57)
15. Deva Premal – Gayatri Mantra (7:41)

Disco 2

1. Fragile State – Every Day A Story (4:44)
2. Ikarus – Praying To Different Gods (4:15)
3. Spy From Cairo – Zindagi (Vocals by Alook Mehta) (4:57)
4. Thunderball – Stereo Tonic (3:12)
5. James Asher – Prayer Wheel (Ragu Patti) (6:11)
6. Thunderball vs Liftoff – Welcome Back Cooper (4:59)
7. Trickbaby – Neelaa (Aluminium Headz Remix) (4:49)
8. Christophe Goze – Manana (4:38)
9. Hattler – Delhi News (Deep Dive Version) (6:28)
10. Banco de Gaia – Drippy (7:13)
11. Devin Deveaux – Indian Summer (Anjuna Anthem Mix) (6:13)
12. Karsh Kale – Cinematic Reprise (3:06)

Video

Mynta – Meetings In India (2009)

La música india tiene su belleza bien particular, sus matices, y en general un mundo, entre maravilloso y cruel del que nutrirse. Sonidos únicos, y otros que evocan latitudes varias es lo que encuentras en este disco. Cae en la categoría: Para disfrutar en casa.

Después de tres años sin publicar disco y seis sin grabar nada nuevo, vuelve el grupo indo-sueco Mynta a lanzar al mercado un nuevo trabajo, “Meetings in India”, coincidiendo con su treinta aniversario para el que también realizarán una gira de cuatro semanas por Suecia, después de recorrer el mundo con su mezcla de jazz, rock, folk sueco, música tradicional india, … Resulta a primera vista “exótica” la mezcla de músicos suecos con indios pero es algo bastante habitual en Suecia colaborar con músicos asiáticos o, por lo menos, mezclar elementos de la música de aquella zona de Asia con la propia. En Mynta destaca la presencia de Fazal Qureshi (tabla), hermano menor de Zakir Hussain (que perteneciese a Shakti y cuya influencia es evidente en Mynta) A la flauta india y clarinetes hay que resaltar la participación de Dallas Smith, músico estadounidense que ha estudiado música “clásica” india y ha trabajado y grabado para la industria de Bollywood. La participación sueca está marcada hoy (por este grupo han pasado grandes nombres del panorama musical sueco, como Anders Hagberg) por Santiago Jiménez (violín), Max Åhman (guitarra), Sebastian Printz-Werner (percusión) y Christian Paulin (bajo). Ellos le imprimen el toque de folk sueco y de jazz a la música consiguiendo entre todos que Mynta sea uno de los grupos más interesantes de lo que se ha dado en denominar como “world music” (¿?) del panorama internacional. En sus comienzos el grupo empezó tocando jazz, blues y ritmos latinos (¿?) pero progresivamente su música se volcó más en el jazz con la incorporación del saxofonista sueco Jonas Knutsson y el guitarrista Max Schultz. Por el grupo también han pasado la cantante sueca Maritza Horn y el cantante indio Shankar Mahadevan que, con la incorporación de Qureshi en 1987, dieron el toque tradicional indio a la música de Mynta que la hace tan peculiar. En este disco cuentan con la colaboración en la producción del mítico guitarrista sueco Coste Apetrea con lo que el resultado no puede ser otro que una joya más a incorporar a su ya dilatada discografía. (Fuente reseña: http://stratosferia.blogspot.com).

Fuente link descarga: http://fulcanellinewworld.blogspot.com

Tracklist:

01. Absolute Samba
02. Meetings In India
03. Ganglat Fran Laggars
04. River Of Winds
05. Desert Jig
06. Adios Ferdinando
07. Gnodon
08. Vietnamese Reggae
09. Dark Days
10. Tarantelle
11. Seven and A Half
12. The Fine Line
13. The Dance Of Life
14. Tabla Chants
15. Rag Hindol

Anoushka Shankar – Rise (2005)

Siguiendo con la música india traigo este excelente disco de Anoushka Shankar. Disfrútenlo.

Anoushka Shankar (en bengalí: অনুষ্কা শংকর, nacida el 9 de junio de 1981) es una intérprete de sitar y compositora. Es la hija del intérprete de sitar hindú Ravi Shankar, y Sukanya Rajan, una empleada bancaria. Es la media hermana, a través de su padre, de la ganadora de varios premios Grammy, Norah Jones.

Shankar nació en Londres y su infancia se dividió entre Londes y Delhi. Como adolescente, vivió en Encinitas, California y cursó en la San Dieguito Academy. Graduada con honores en 1999, Shankar decidió establecer una carrera en la música en lugar de seguir una carrera universitaria.
Shankar comenzó a ser entrenada en el sitar por su padre desde niña, dando una actuación pública a los trece año, y firmando su primer contrato de grabación a los 16.
El 29 de noviembre de 2002, participó y condujo el Concert for George en el Royal Albert Hall en Londres. Fue un homenaje en memoria de George Harrison.
Premios:

  • British House of Commons Shield, 1998.
  • Premio «Mujer del año» (compartido con Kareena Kapoor, Ritu Beri, y Rhea Pillai) en el Dïa internacional de la mujer de 2003.

Shankar es defensora de los derechos animales y PETA (Personas por el trato ético de los animales). Ella y su padre aparecieron en un anuncia de servicio público en contra del sufrimiento de los animales. Además es vocera por las Naciones Unidas del programa de alimentos en India. (Fuente: Wikipedia).

Rise es un disco de Anoushka Shankar lanzado el 27 de septiembre de 2005. Este álbum fue elegido como uno de los Top 100 de Amazon de 2005 (# 82). En grabaciones anteriores, siguió los pasos de su padre, Ravi Shankar, realizando la música de forma relativamente tradicional, basada en la raga. Rise, sin embargo, es completamente otra cosa , incorporando jazz, pop, músicas del mundo y texturas pan-étnicas en una mezcla impredecible. Aunque en el centro de todo está la infalible experiencia del sitar de Shankar y las raíces tradicionales de la India.

Reseña y link descarga: GLS Sonoro http://gps-sonoro.blogspot.com

Tracklist:

  1. Prayer in passing – 6:20
  2. Red sun – 4:50
  3. Mahadeva – 5:42
  4. Naked – 4:16
  5. Solea (Shankar/Pedro Ricardo) – 7:26
  6. Beloved – 7:05
  7. Sinister grains – 6:10
  8. Voice of the moon – 8:54
  9. Ancient love – 11:06

Bikram Ghosh – RhythmScape (2003)

El sábado pasado recibí dos estupendos regalos, además de la compañía de amigos nuevos y otros entrañables, y de los amigos de los amigos, que hicieron de ése, un día memorable. El primero, un disco con una grabación en vivo del jazzista chileno Felipe Riveros, y el segundo una selección de éxitos de Bolywood y música Punjabi. Como una cosa lleva a la otra, se me vinieron las ganas de música india. Este disco de Bikram Ghosh lo tenía en mente hace un rato, así es que no hago más que escuchar a mi yo interior. Gracias Geo y Gastón.

Nacido en la India Bikram Ghosh es un maestro de la tabla. Además de realizar y grabar como solista, Bikram ha trabajado con los mejores músicos indios como Ravi Shankar, Aki Akbar Khan, VM Bhatt y Bhattacharya Tatun. ha estado rodeado de música durante toda su vida. Su madre, Sanjukta Ghosh, es una cantante clásica de la India, mientras que, su padre, Pandit Shankar Ghosh, fue uno de los músicos de la India que primero tocaron en los Estados Unidos, y ha dirigido todos los tambores de la orquesta desde 1976. A la edad de dos años, usó la tabla de su padre como un juguete infantil. Cuatro años más tarde, estudiaba formalmente el sarod bajo la tutela del hijo de Ali Akbar Khan, Ustad Dhyanesh Khan. A pesar de que más tarde estudió el mrdangam con S. Pandit Shekhar, la tabla se ha mantenido como su instrumento esencial. Bikram, que realizó su primer concierto en Calcuta a la edad de diez años, pasó la mayor parte de sus primeros años en San Rafael, California. Volviendo a la India para asistir a la escuela media, tocó las congas en las bandas de la escuela. En la primavera de 1997, Bikram salió de gira por Estados Unidos con Ravi Shankar. Ese mismo año, realizó una gira con Tatun Bhattacharya. Bikram es licenciado en master de Literatura Inglesa. ~ Craig Harris, All Music Guide.

Fuente link descarga: GPS Sonoro.

Tracklist:

01. Rhythm Speaks
02. Little Krishna
03. Zinc
04. The Language of Inocence
05. Gangotri
06. Tandav
07. Gypsy Rain

Músicos:

Devshankar, Jyotishankar (violin)

Snehashish Mazumdar (mandolin)

Pulak sarkar (keyboards)

S. Sekhar (mrindangam)

Bkiram Ghosh (tabla);

Greg Ellis (frame drum).

Kailash Kher – Yatra (Nomadic Souls) (2009)

Un muy buen disco de este joven y prolífico artista indio.

En un país con más de mil millones de personas, innumerables idiomas y multitud de influencias musicales, se necesita un talento especial para sobresalir entre la multitud como un artista. Por suerte, el talento es lo que Kailash Kher tiene ha sacos llenos.
Uno de los cantantes/compositores más populares en la India en este momento, Kailash Kher, llamó la atención en 2002 con su éxito, “Alá Ke Bande”. Desde entonces se ha convertido en un nombre familiar que participa en más de 150 bandas sonoras de películas Hindi, graba más de 400 sintonías de radio y televisión y se presenta en Indian Idol y en otros programas de televisión.
Además de esto, Kher ha encontrado tiempo para colaborar con los hermanos músicos Naresh yParesh Kamath para formar la banda Kailasa, que se ha convertido en uno de los grupos más populares en el subcontinente.
Yatra (Nomad Souls) es su lanzamiento internacional (2009), a cargo del sello Cumbancha, es una excelente introducción a la música de la India contemporánea, y una colección de nuevas canciones junto a grabaciones de estudio y acusticas de algunos de sus éxitos más admirados.
La incorporación de elementos espirituales de cantos sufíes, Rajasthani ritmos gitanos, la danza Punjabi y otros estilos regionales, fusionados con guitarra eléctrica, ritmos modernos y una gran variedad de instrumentos tradicionales, hacen que Yatra se eleve por encima de la música de este género. A menudo se ha comparado a Kher con el difunto maestro qawwali Ustad Nusrat Fateh Ali Khan, y con razón. Su destreza vocal y letras que evocan el misticismo sufí dá, como resultado, hipnotizantes canciones como “Dilruba”, “Kaise Main Kahoon” y “Jhoomo Re”. (Fuente reseña y link descarga: GPS Sonoro http://gps-sonoro.blogspot.com/)

Tracks list:
01. Kaise Main Kahoon (International Version)
02. Dilruba (International Version)
03.Guru Ghantal
04. Turiya Turiya
05. Chandaan Mein
06. Kar Kar Main Haara
07. Tauba Tauba (International Version)
08. Bheeg Gaya Mera Maan (Cherrapunjee)
09. Piya Ghar Aavenge 03:57
10. Na Batati Tu (Na Dhin Dhin Dhin Na)
11. Rang Rang Ma
12. Jhoomo Re (International Version)
13. Teri Deewani (Unplugged)
14. Joban Chaalke (Unplugged)